發(fā)布時(shí)間:2018年07月07日
是的!
《我不是藥神》幕后
「我不是藥神」幕后特別專(zhuān)訪——主創(chuàng)觀影現(xiàn)場(chǎng)交流
「我不是藥神」幕后特別專(zhuān)訪——導(dǎo)演文牧野談創(chuàng)作
關(guān)于影像的風(fēng)格設(shè)計(jì)!
文牧野:首先我個(gè)人喜歡自然拍攝的方式,這種視聽(tīng)風(fēng)格也比較適合《我不是藥神》?!段也皇撬幧瘛肥乾F(xiàn)實(shí)題材,相對(duì)呼吸感的鏡頭容易讓觀眾代入,是符合人眼訴求的。
當(dāng)觀眾慢慢習(xí)慣了這種視聽(tīng)之后,就會(huì)被帶到一個(gè)真實(shí)的語(yǔ)境故事里,然后慢慢進(jìn)入類(lèi)型化趨勢(shì),這個(gè)鏡頭就慢慢的來(lái)了。所以它是一個(gè)過(guò)渡的過(guò)程,我們整個(gè)視聽(tīng)的描述,它的方式從稠到稀的一個(gè)過(guò)程,前面很濃烈,色彩也很濃烈,聲音也很濃烈,所有的東西都是特別現(xiàn)實(shí)的,照著特別現(xiàn)實(shí)的,濃烈的,嘈雜的感覺(jué)去慢慢進(jìn)入。
戲劇化和深度如何選擇?
文牧野:《我不是藥神》故事是真實(shí)發(fā)生的,已經(jīng)非常落地,所以我要做的是“戲劇化”,讓故事更好看,更能吸引觀眾看下去。類(lèi)型化也好,戲劇化也好都是為了讓故事更有利情感,更有商業(yè)訴求。
《我不是藥神》里追車(chē)、打斗、俏皮話(huà),都是為了讓觀眾把心放在主角和這些角色身上,然后再跟著故事走,他們的苦難讓觀眾感同身受。如果一開(kāi)始就給觀眾一個(gè)特別貼地的事件,他不能感同身受,可能知識(shí)分子可以做到,但是普通老百姓看不清楚這個(gè)問(wèn)題。
說(shuō)到根源,一個(gè)電影的訴求到底是什么?
是在曲高和寡的層面上討論一個(gè)問(wèn)題,還是想讓更多人在這里得到一個(gè)正面的立場(chǎng)?《我不是藥神》的訴求就是想讓更多的人,一線(xiàn)二線(xiàn)三線(xiàn)四線(xiàn)的城市,甚至是更下層、更底層的人,去電影院感受到生的力量,感受到自己生活中這些病痛。
還有就是藝術(shù)性上的探討,如果這個(gè)電影有很大的面,而“面”,有時(shí)候和深度是此消彼漲的關(guān)系,越深面不會(huì)越廣,只有像針一樣細(xì),才能扎下去。所以越深入,人就越少。如果面越廣,深度就不會(huì)深。這就是內(nèi)容的取舍,也是我們電影工作者在做的時(shí)候要考慮的取舍。
「我不是藥神」幕后特別專(zhuān)訪——剪輯指導(dǎo)朱琳
小到每個(gè)剪輯點(diǎn)我們都不放過(guò)!
左起:美術(shù)李淼、攝影王博學(xué)、導(dǎo)演文牧野、剪輯朱琳
Q:《藥神》從剪輯角度來(lái)說(shuō),需要把握住因素是什么?
朱琳:首先是節(jié)奏,從看劇本開(kāi)始,以及我們聊各自的想法等等,最先想清楚和明確的就是節(jié)奏,目前成片的節(jié)奏達(dá)到了我們的初衷。
其次是表演,也是這次剪輯過(guò)程中花費(fèi)時(shí)間最多的,因?yàn)槲覀兊难輪T都太好了,每場(chǎng)戲的尺度可以處理成很多可能性,所以有一段時(shí)間是很明確的去處理每一個(gè)人物所有細(xì)節(jié)。
第三個(gè)要提到的是風(fēng)格。我們的素材量很大,可以剪得非常商業(yè)性,也可以剪出鋒芒尖銳的藝術(shù)氣質(zhì),在這樣海量的素材中去把握整體影片的風(fēng)格,是工作過(guò)程中很重要的權(quán)衡。好在最終我們找到了二者之間最好的融合。
Q:在創(chuàng)作過(guò)程中是如何與導(dǎo)演溝通的?
朱琳:沒(méi)有什么特殊方式,我把想法呈現(xiàn)在剪輯中,然后與導(dǎo)演去討論更好的處理方式,以此類(lèi)推,討論每一個(gè)彼此有異議的點(diǎn),討論利弊,討論取舍等等,大到整體,小到每個(gè)剪輯點(diǎn)都不放過(guò)。
《我不是藥神》剪輯工作進(jìn)行中(左為導(dǎo)演,右為剪輯師朱琳)
Q:《藥神》在節(jié)奏處理上,是如何創(chuàng)作的?
朱琳:刻意去回顧的話(huà),其實(shí)沒(méi)有那么復(fù)雜,按照理解和感受去呈現(xiàn)每場(chǎng)戲,然后再繼續(xù)雕琢,找準(zhǔn)每個(gè)段落的呈現(xiàn)方式,基本就完成一半了,后面的工作就是如何將視聽(tīng)功課做提升??偟膩?lái)說(shuō),其實(shí)每部戲都是一樣的,我的習(xí)慣是每場(chǎng)戲剪得時(shí)候就當(dāng)最終版去工作,不留廢話(huà)以及多余的鏡頭,這樣下來(lái),每一版的節(jié)奏整體判斷是相對(duì)準(zhǔn)確的,節(jié)奏自然也是舒服。
Q:演員每次的表現(xiàn)都不同,你選擇使用哪條鏡頭同時(shí)也是在操縱角色的表演,所以你是如何處理演員素材的?
朱琳:其實(shí)把控表演的最重要的一步是導(dǎo)演現(xiàn)場(chǎng)的工作,現(xiàn)在很多片子這一步的工作完全沒(méi)做好,就希望剪輯化腐朽為神奇,這有點(diǎn)理想主義?!段也皇撬幧瘛纷龅淖詈玫囊稽c(diǎn)就是,現(xiàn)場(chǎng)環(huán)節(jié)做的很扎實(shí),大家也聽(tīng)說(shuō)了導(dǎo)演現(xiàn)場(chǎng)喜歡“再保一條”。而我的工作就是在導(dǎo)演想要的各種表演的可能性上,去做最合理的組合,把每個(gè)鏡頭表演組合出流暢又不跳躍的敘事、理性又不泛濫的表達(dá)。
Q:聲音設(shè)計(jì)和音樂(lè)對(duì)于剪輯非常重要,剪輯階段如何與聲音團(tuán)隊(duì)合作?比如電影前半場(chǎng)印度出現(xiàn)的場(chǎng)景。
朱琳:因?yàn)槲业膱F(tuán)隊(duì)也做一些預(yù)告片,所以聲音設(shè)計(jì)這塊還是比較有想象空間的,基于跟導(dǎo)演討論的基礎(chǔ)上,我會(huì)在剪輯時(shí)間線(xiàn)上做一些效果嘗試。
比如程勇爸爸被告知需要做手術(shù),開(kāi)車(chē)沉思的段落加了收音機(jī)廣播音頻效果等,類(lèi)似這樣的聲音處理在剪的時(shí)候就會(huì)考慮到。其實(shí)剪片的時(shí)候不能只局限于畫(huà)面,每一個(gè)音樂(lè)聲音等等都是節(jié)奏的關(guān)鍵點(diǎn),必須從整體考慮,這樣也更接近成片的效果呈現(xiàn)。
我們的作曲黃超老師非常年輕但是超級(jí)給力超級(jí)有才華,我都是他粉絲。舉個(gè)例子,程勇跟黃毛在河邊的那場(chǎng)戲,我剪的時(shí)候沒(méi)有鋪音樂(lè)。
但是黃老師寫(xiě)了一段,然后從中開(kāi)始變奏不停發(fā)展演變成片子的很重要的主題旋律,這個(gè)過(guò)程很有意思,是一次很棒的合作。電影中前半場(chǎng)印度的蒙太奇段落,風(fēng)格基本是導(dǎo)演拍攝的時(shí)候就很明確,剪輯部門(mén)以及聲音、音樂(lè)等等,我們是在專(zhuān)業(yè)上最大化的將導(dǎo)演想要的感覺(jué)呈現(xiàn)的更極致。
Q:現(xiàn)在拍攝素材越來(lái)越多,工作上你怎么去消化?
朱琳:沒(méi)有別的辦法,只能是多看,看很多遍,每一遍看不同。一般剪之前必須要完全看過(guò)一遍素材,跟素材混熟,去了解素材。剪完之后,會(huì)再完整的看一遍,尋找被遺忘的更好素材,和更多可能性。剪得過(guò)程中就更不用說(shuō)了,必須浸泡在素材里。
Q:剪輯上使用什么軟件?剪輯團(tuán)隊(duì)的工作如何搭配?你需要助理幫你把素材處理到什么程度?
朱琳:Avid 和 FCP 兩種剪輯軟件我都用,在項(xiàng)目開(kāi)始之前會(huì)考慮一下,類(lèi)型不同選擇也不同。通常每個(gè)項(xiàng)目,我會(huì)搭配:跟組剪輯,前期助理,后期助理,一個(gè)項(xiàng)目下來(lái)剪輯組大約四五個(gè)人。剪輯助理去整理素材,基礎(chǔ)的合板和素材管理分類(lèi)等等,要求挺多的。簡(jiǎn)單說(shuō)一點(diǎn)是:要根據(jù)劇本去準(zhǔn)備每場(chǎng)戲需要用的音效、環(huán)境音、以及可能會(huì)需要的音樂(lè)等等。剪輯助理必須是對(duì)素材非常熟悉的,因?yàn)槲視?huì)隨時(shí)追問(wèn)他們。
跟組剪輯,基本是每場(chǎng)拍攝完成的時(shí)候,盡快呈現(xiàn)出來(lái),陸陸續(xù)續(xù)要剪出一個(gè)跟劇本吻合的版本,越接近越好,統(tǒng)稱(chēng):劇本版。當(dāng)我看完素材之后,這個(gè)劇本版對(duì)我最大的幫助是對(duì)片子的整體節(jié)奏和表演有具體的把握,接下來(lái)開(kāi)剪的時(shí)候會(huì)更加準(zhǔn)確和傾向性更加明晰,避免做無(wú)用功,對(duì)于節(jié)奏把控有很直接的幫助。